Gala Finałowa 25. Letniego Festiwalu Opery Krakowskiej

25. Letni Festiwal Opery Krakowskiej to nie tylko dwadzieścia dwa wydarzenia, na które składają się spektakle operowe, operetkowe, baletowe czy koncerty. To godziny prób i przygotowań śpiewaków, muzyków i tancerzy. Kilometry kabli do nagłośnienia czy nici wykorzystanych do szycia kostiumów oraz tysiące krzesełek rozstawionych w plenerze. A przede wszystkim, Jubileuszowy Letni Festiwal to sztuka, ludzie i emocje. To Wy, drodzy Melomani.


Opera Krakowska ma zaszczyt zaprosić Państwa na Galę Finałową 25. Letniego Festiwalu, która odbędzie się 6 lipca 2024 roku na Dziedzińcu Arkadowym Zamku Królewskiego na Wawelu. W tym szczególnym na mapie Krakowa miejscu zaprezentujemy to, co w operowej spuściźnie jest najcenniejsze - Mozart, Verdi, Puccini, Offenbach, Bizet czy Moniuszko. Zaś tę muzyczną ucztę, pełną ludzkich dramatów czy łez wzruszenia, zaserwują Państwu wyjątkowi muzyczni goście: Bożena Bujnicka, Iryna Haich, Maryana Mazur, Piotr Buszewski, SzymonRaczkowski i Rafał Siwek oraz orkiestra Opery Krakowskiej pod batutą Piotra Sułkowskiego.


BOŻENA BUJNICKA
Z wyróżnieniem ukończyła studia na Wydziale Wokalno-Aktorskim Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie. Kształciła się również się w Guildhall School of Music and Drama w Londynie (w klasie prof. Rudolfa Piernay’a). Ukończyła także Program Kształcenia Młodych Talentów Akademia Operowa w Teatrze Wielkim - Operze Narodowej oraz International Opera Studio przy Opernhaus Zürich. Zadebiutowała w 2015 roku na deskach Teatru Wielkiego - Opery Narodowej. Z łatwością odnajduje się w różnorodnym repertuarze od baroku do współczesności, a także w muzyce oratoryjnej i pieśni. W swoim repertuarze ma role m. in. mozartowskiej Hrabiny, Tatiany Czajkowskiego czy Poppei Monteverdiego.

IRYNA HAICH
W 2021 roku ukończyła studia na Wydziale Instrumentalno-Pedagogicznym Uniwersytetu Muzycznego Fryderyka Chopina w Warszawie - Filia w Białymstoku, zaś trzy lata później została absolwentką Akademii Muzycznej  im. Feliksa Nowowiejskiego w Bydgoszczy (w obu przypadkach z wyróżnieniem). Ponadto swoje umiejętności wokalne doskonaliła na kursach mistrzowskich pod kierunkiem m. in. Olgi Pasiecznik, Roberta Holzera, Pierangelo Pelucchi, Danilo Gabriele Serraicco czy Marka Rzepki. 
Finalistka i laureatka Wyróżnienia na XX Międzynarodowym Konkursie Sztuki Wokalnej im. Ady Sari w Nowym Sączu oraz III Ogólnopolskiego konkursu im. Bogdana Paprockiego. Współpracuje m. in. z Orkiestrą Symfoniczną Filharmonii Białostockiej czy Orkiestrą Symfoniczną Opery Bydgoskiej Nova. Brała udział w przedstawieniach teatralnych i operowych takich jak Don Kichot Stanisława Moniuszki, Carmen Georgesa Bizeta, Faust Charlesa Gounoda, Wesele Figara Wolfganga Mozarta.

MARYANA MAZUR
Ukończyła Instytut Muzyczny (w klasie prof. Shunevicha), a także Wydział Muzyczno-Pedagogiczny Państwowego Uniwersytetu Pedagogicznego im. Iwana Franki w Drohobyczu. Jako solistka zadebiutowała w 2020 roku. W dorobku ma wiele nagród, m. in. jest laureatką X Międzynarodowego Konkursu im. Jana Kiepury, zdobyła również Grand-Prix IV All-Ukrainian competition of Ira Malaniuk czy Grand-Prix in the V International Singer Competition of Solomia Krushelnytska. Uczestniczka kursów mistrzowskich prowadzonych przez  Paulo di Barbara, Svetlanę Afoninę, Kaludi Kaludova and Gerharda Kahry. Współpracowała z Lwowską Operą Narodową - występowała m. in. jako Gianetta w Napoju miłosnym Dionizettiego czu Liu w Turandot Pucciniego.

PIOTR BUSZEWSKI
Ukończył Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie, a także Accademia Nazionale di Santa Cecilia oraz Juilliard School w Nowym Jorku pod okiem dr Roberta C. White Jr. 
Jego międzynarodowa kariera sceniczna obejmuje występy w wielu prestiżowych teatrach, m. in. w Metropolitan Opera w Nowym Jorku, Royal Opera House w Londynie, Staatsoper Unter den Linden w Berlinie czy Théâtre du Capitole w Tuluzie. W Polsce współpracował m. in. z Teatrem Wielkim - Operą Narodową, Operą Wrocławską i Operą Krakowską, a także w ramach festiwali Opera Rara czy Festiwalu im. Jana Kiepury w Krynicy. 
W swoim dorobku ma występy m. in. w Czarodziejskim Flecie Mozarta, Rigoletto i Traviacie Verdiego oraz Cyganerii Pucciniego. Laureat licznych konkursów wokalnych, w tym Loren L. Zachary National Vocal Competition w Los Angeles czy National Council Auditions organizowanych przez Metropolitan Opera w Nowym Jorku. 

SZYMON RACZKOWSKI
Absolwent Akademii Muzycznej w Łodzi. Debiutował w 2021 jako Johann w Wertherze Massenta w Teatrze Wielkim - Operze Narodowej. Umiejętności wokalne doskonalił na mistrzowskich kursach u Hedwig Fassbender, Tobiasa Trunigera, Izabeli Kłosińskiej, Katelan Terrell, Artura Rucińskiego, Bernharda Epsteina, Sergeia Leiferkusa, Olgi Pasiecznik, Michała Biela, Roberty Alexander, Mariusza Kwietnia i innych.
Od 2019 roku tworzy duet z pianistką Pauliną Storką, z którą odnosi sukcesy na licznych konkursach wokalnych m. in. Moniki Swarowskiej-Walawskiej w Krzeszowicach, Bogdana Paprockiego w Bydgoszczy, Bella Voce w Busku-Zdroju, Giulia Perotti w Ueckermünde. Uczestniczył w wielu międzynarodowych koncertach oratoryjnych i symfonicznych, wykonując m. in. Requiem Mozarta, Niemieckie requiem Brahmsa, Stabat Mater Szymanowskiego czy Stworzenie świata Haydna.

RAFAŁ SIWEK
Ukończył warszawską Akademię Muzyczną (obecnie Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina) w klasie prof. Jerzego Knetiga. Uczestniczył też w kursach mistrzowskich Aleksandriny Miłczewej i Ryszarda Karczykowskiego. Swoje umiejętności wokalne doskonalił pod kierunkiem Kałudiego Kałudowa. Znakomity interpretator ról verdiowskich, w jego repertuarze ważne miejsce zajmują też dzieła oratoryjne, m. in. Requem Mozarta czy Messa da Requiem Verdiego. Występował m. in. Teatro alla Scala w Mediolanie, Operze Paryskiej, Royal Opera House w Londynie, Bayerische Staatsoper w Monachium, The Dutch National Opera w Amsterdamie, w Teatrze Bolszoj w Moskwie czy New National Theatre w Tokio.
Na swoim koncie ma liczne nagrania spektakli i koncertów, m. in. Messa da Requiem Verdiego (pod batutą Zubina Mehta dla TDK) czy Edgar Pucciniego u boku Plácida Domingo dla Deutsche Grammophon.