Cookies Ta strona wykorzystuje pliki cookies (niewielkie pliki tekstowe przechowywane przez przeglądarkę internetową na urządzeniu użytkownika) m.in. do analizy statystycznej ruchu, dopasowania wyglądu i treści strony do indywidualnych potrzeb użytkownika). Pozostawiając w ustawieniach przeglądarki włączoną obsługę plików cookies wyrażasz zgodę na ich użycie. Jeśli nie zgadzasz się na wykorzystanie plików cookies zmień ustawienia swojej przeglądarki.

Repertuar RepertuarEN
Balet

Requiem

W. A. Mozart
Jacek Tyski
Marc Moncusi
1 godzina 0 minut

Dostępne terminy

data
godzina
miejsce
informacje
bilety
29 października 18:30, czwartek
29 października, czwartek
18:30
Duża Scena
30 października 18:30, piątek
30 października, piątek
18:30
Duża Scena
31 października 17:00, sobota
31 października, sobota
17:00
Duża Scena

szczegóły

informacje T_DETAILS_SHOW_MORE

czas trwania
1 godzina 0 minut
kompozytor
W. A. Mozart
premiera
28.02.2026
opis
Premiera baletowa w reżyserii i choreografii Jacka Tyskiego do muzyki W. A. Mozarta. Requiem  d-moll jest jednym z największych utworów sakralnych, a zarazem jego ostatnią, niedokończoną kompozycją. Utwór dokończył przyjaciel kompozytora Joseph Eybler oraz jego uczeń Franz Xaver Süssmayr. Dzieło jest głęboko zanurzone w tradycję chrześcijańską i zostanie ukazane językiem tańca.

Ten wyjątkowy spektakl baletowy, wraz z podniosłym wykonaniem Solistów i Chóru Opery Krakowskiej, będzie stanowił preludium do refleksji na temat życia i śmierci, a opowiedziana przez taniec i muzykę historia wprowadzi nas w stan zadumy i rozważań.

plakat T_DETAILS_SHOW_MORE

autor plakatu
Veronika Korol

realizatorzy i obsada T_DETAILS_SHOW_MORE

realizatorzy
Kierownictwo muzyczne | Marc Moncusí
Reżyseria i choreografia | Jacek Tyski
Scenografia | Stefania Chiarelli
Kostiumy | Marta Koncewoj
Reżyseria światła | Paweł Murlik
Projekcja | Piotr Bednarczyk
Asystenci choreografa | Gabriela Kubacka, Rafael Rivero Hervis, Alesia Smyrnova 
Przygotowanie chóru | Andrzej Korzeniowski, Joanna Wójtowicz
Inspicjenci | Mateusz Makselon, Justyna Jarocka-Lejzak
obsada
SOPRAN | Katarzyna Oleś-Blacha (2 IV), Zuzanna Caban (1 IV)
ALT | Monika Korybalska (1 IV), Ewa Menaszek (2 IV)
TENOR | Jarosław Bielecki (1 IV), Aleksander Kunach (2 IV)
BAS | Sebastian Marszałowicz (1 IV), Adam Zaremba (2 IV)    


Balet - partie solowe
                               

Malika Tokkozhina, Iyo Hataishi, Mariana Morfin-Sanchez, Mizuki Kurosawa, Sofia Manca

Javier Arés Cabeza, Yauheni Raukuts, Gabriele Togni, Matheus Tertuliano, Andrea Zulian

 
Balet - zespół 
Agnieszka Chlebowska, Airi Fatjo, Bożena Kowalska, Greta Krajewska, Anastasiya Krasouskaya, Agata Steinke-Wojtala, Weronika Wilczyńska, Teresa Żurowska, Maja Skowron (uczestniczka programu Balet-Rezydent), Taȉsia Lydia Johanna Lohman (uczestniczka programu Balet-Rezydent), Alef Carvalho, Filippo Penco, Maciej Pluskowski, Flavio Valentino, Fabian von Lindern, Yauheni Yatskevich

Chór i Orkiestra Opery Krakowskiej
DYRYGENT | Zbigniew Graca

bilety T_DETAILS_SHOW_MORE

Kategoria S - 2025/2026
W tej kategorii:

recenzje T_DETAILS_SHOW_MORE

Kulturalny konfernasjer, 1.03.2026
Dobrze jest też wyłamać się ze schematów myślenia o muzyce żałobnej i sakralnej, jako nie dającej się połączyć z tańcem. Bo jak to - msza żałobna i balet? Ludzie będą tańczyć do tekstów liturgicznych? Zobaczyłem piękne, niespełna godzinne widowisko z niesamowitą siłą muzyki oraz porywającą choreografią. (...) W czasie przedstawienia, dzięki jego formie, udało mi się oderwać od natrętnej potrzeby analizy oraz robienia notatek i zanurzyć się, chłonąć tę niesamowitość, jaką tam wyczarowano brzmieniem orkiestry, śpiewem chóru i solistów, przepiękną plastyką scenografii, projekcji i kostiumu oraz ruchem - uskrzydlającym, porywającym, mistycznym. Nie zatupano Mozarta, nie roztańczono modlitewnego klimatu dzieła, nie nabijano się z żałoby. W moim odczuciu (...) wszystko wybrzmiało tak, jak powinno i wielkie brawa należą się całemu operowemu zespołowi oraz realizatorom! Polecam Wam bardzo serdecznie to wydarzenie - wciąż jestem w szoku, że tyle emocji udało się zawrzeć i tyle refleksji wywołać!
pełna recenzja T_DETAILS_SHOW_MORE
Agnieszka Malatyńska-Stankiewicz, Radio Kraków Kultura, 1.03.2026
Już samo połączenie świata muzycznego z tanecznym na jednej scenie było wyzwaniem. Zwłaszcza dla śpiewaków: chóru i solistów: Zuzanna Caban - sopran, Monika Korybalska – alt, Jarosław Bielecki – tenor, Sebastian Marszałowicz – bas. Choćby dlatego. że tempa były czasem trochę inne, przygotowane „pod tancerzy”, a poza tym na scenie przenikały się światy wokalne i taneczne, i w tych warunkach śpiewanie nie było łatwe. W ruchu, w reakcjach z tancerzami, w odgłosach kroków baletu, w permanentnym panowaniu nad przestrzenią, to nowość nawet dla operowych śpiewaków. Ale efekty okazały się znakomite. Wszystko razem „zagrało” tworząc spójne przedstawienie. (...)
Z tanecznego punktu widzenia, bardzo emocjonalnie odebrałam duet w Lacrimosie (tańczyli Malika Tokkozhina i Yauheni Raukuts) oraz finał, gdy w pauzie przed ostatnimi akordami słychać było przyspieszony oddech tancerzy. Nie wiem czy był to zamierzony efekt, ale dla mnie stał się bardzo symboliczny: nie uciekniemy przed swoim przeznaczeniem. Niezwykle podobała mi się też taneczna realizacja mozartowskich fug, gdy każde wejście kolejnego głosu w chórze i orkiestrze połączone zostało z wejściem kolejnych czwórek tancerzy. Polifonia przedstawiona ruchem idealnie oddaje założenia kompozytora. 
pełna recenzja T_DETAILS_SHOW_MORE
Andrzej Czapliński, 28.02.2026
Obejrzeliśmy znakomicie zatańczony i zaśpiewany spektakl, muzyka którą znamy otrzymała nowy piękny wymiar, nową siłę, wymiar i siłę tańca dopracowanego w każdym szczególe. I jak powiedział dyrektor Piotr Sułkowski spektakl ten stanowi preludium do refleksji na temat życia i śmierci, a opowiedziana przez taniec i muzykę historia wprowadziła nas w stan zadumy i rozważań. Gorąco polecam!
pełna recenzja T_DETAILS_SHOW_MORE
Piotr Gaszczyński, Teatr dla wszystkich, 2.03.2026
O ile chór moglibyśmy umieścić w sferze sacrum, o tyle balet to profanum z krwi i kości. Dynamiczne grupy mężczyzn i kobiet, często wyraźnie oddzielonych od siebie jak gdyby dla podkreślenia nieustannego zmagania się żeńskich i męskich pierwiastków ze sobą, tańczą tak, jakby jutra miało nie być. Tworzą wirujące kręgi niczym w Czyśćcu Dantego. Również mają jednolite kostiumy, tym razem jednak dużo bardziej nasycone niebieskim kolorem, pewnie dlatego, że są tu i teraz – bardziej przyziemni, cieleśni w odróżnieniu od efemerycznego chóru z pogranicza światów.

Punktem kulminacyjnym tanecznej części spektaklu jest „Lacrimosa”, gdzie możemy obserwować parę tancerzy znajdujących się w praktycznie nieustannym uścisku, rozumianym zarówno jako bolesne pożegnanie, jak i ekstatyczne połączenie ciał. To bardzo piękny fragment przedstawienia, gdzie Eros i Tanatos tańczą pod rękę w rytm żałobnej mszy Mozarta. 
pełna recenzja T_DETAILS_SHOW_MORE

nadchodzące spektakle z tego gatunku